Das Piano ist ein ikonisches Instrument, das für seine leichte Spielbarkeit, Schwierigkeit und seinen schönen Klang bekannt ist. Lesen Sie diesen Artikel und lernen Sie, wie man Klavier spielt.
Erster Teil von Drei:
Ausrüstung und Einrichtung
- 1 Erwerben Sie ein Klavier. Die meisten Lehrer empfehlen, dass Sie ein Klavier kaufen, das Sie zuhause behalten und üben können. Klaviere unterscheiden sich weit im Stil, in der Größe und in den Kosten; Für die meisten Menschen ist ein mittelgroßes Klavier ideal, da es weniger Platz beansprucht als ein Flügel und einen viel besseren Klang als die kompaktesten Modelle hat. Denken Sie daran, dass es zwar möglich ist, Klaviere billig und manchmal sogar kostenlos zu finden, es jedoch gefährlich und schwierig ist, ein Klavier von einem Ort zum anderen zu bewegen. Stellen Sie sicher, dass Sie einen professionellen Lieferservice haben, der Ihnen dabei hilft, Ihr Instrument zu bewegen. Denken Sie daran, dass es nach dem Bewegen des Klaviers einige Stunden oder einen Tag dauern wird, bis sich die Saiten akklimatisiert haben, also vermeiden Sie, es eine Weile zu spielen.
- Wenn Sie ein gebrauchtes Klavier für wenig oder kein Geld auf dem privaten Markt erwerben, ist es wahrscheinlich, dass Sie es abstimmen und möglicherweise sogar reparieren müssen, bevor es verwendbar ist. Überprüfen Sie Ihre lokalen Brancheneinträge, um jemanden zu finden, der bereit ist, einen Hausbesuch zu machen und den Zustand Ihres Klaviers zu beurteilen.
- Es ist akzeptabel, eine qualitativ hochwertige elektronische Tastatur zu kaufen, wenn Sie müssen (zum Beispiel, wenn Sie in einem winzigen Studio wohnen), aber es ist nicht zu empfehlen. Sie werden mehr Schwierigkeiten haben, die richtige Haltung und Positionierung der Hände zu lernen, als Sie es mit einem echten Klavier tun würden, und Sie werden niemals so viel Kontrolle über den Klang einer Tastatur haben können, wie Sie es mit einem anständigen Klavier können. Es gibt jedoch einige E-Pianos, bei denen die Tasten gewogen sind, um sich wie ein echtes Klavier zu fühlen. Dies wäre ideal, aber es kann genauso teuer sein wie ein echtes Klavier zu bekommen. Wenn du aus irgendeinem Grund auf eine elektrische Maschine gesetzt wirst, ist dies der richtige Weg.
- 2 Zubehör erwerben. Sobald Ihr Klavier an Ort und Stelle ist und von einem Profi gestimmt und geprüft wurde, ist es Zeit, eine Bank oder einen Hocker zu bekommen (die verstellbar sind, aber den mit vielen Bänken gefundenen Lagerraum nicht haben) und etwas Musik zum Spielen. Viele Klaviere kommen mit einer Bank; Ansonsten sind sie in Secondhand-Läden und Musikläden zu finden. Versuchen Sie, eine verstellbare Bank zu bekommen, da die Sitzhöhe sehr wichtig ist, um eine korrekte Haltung zu gewährleisten. Verwenden Sie keinen Esszimmerstuhl oder einen Ottoman als Ersatz, es sei denn, Sie befinden sich auf der idealen Höhe zum Spielen.
- Fragen Sie Ihren lokalen Musikladen nach Empfehlungen für einfache, einfach zu spielende Musikbücher. Es ist wahrscheinlich, dass der Verkäufer von mindestens ein paar Büchern weiß, die Sie verwenden können. Versuchen Sie, ein Buch zu bekommen, das Anfänger Ratschläge in der Front enthält und enthält Skalen und Arpeggios, und ein Buch mit einfachen, vollständigen Songs zu üben, wie alte Volkslieder.
- Wenn Sie Schwierigkeiten haben, einen Rhythmus zu halten, kaufen Sie ein Metronom. Ein Metronom sitzt entweder auf Ihrem Klavier oder direkt daneben und tickt wie eine laute Uhr in einem Tempo, das Sie dafür einstellen. Es ist ein nützliches Hilfsmittel, um ein gleichmäßiges Tempo beizubehalten, wenn Sie anfangen, besser zu spielen.
- 3 Stellen Sie sich auf die richtige Haltung ein. Setzen Sie sich mit Ihren Musikbüchern auf der Klavierbank über der Tastatur auf Ihre Klavierbank. Richten Sie Ihre Unterarme auf die Tasten, bis sie parallel zum Boden sind. Wenn sich Ihre Bank in der richtigen Höhe befindet, sollten Ihre Finger sanft nach unten gebogen sein und auf den Oberseiten der Tasten aufliegen, ohne dass Sie Ihre Handgelenke beugen oder Ihre Arme heben oder senken müssen. Passen Sie die Sitzhöhe an, bis Sie am Klavier keine Spannung in den Armen oder Schultern spüren. Stellen Sie sicher, dass Ihre Schultern und Oberkörper entspannt sind.
- Legen Sie Ihre Füße flach auf den Boden, in einer bequemen Entfernung, mit den Zehen geradeaus. Sitze mit deinen Füßen in einer festen Haltung. Setzen Sie sich mit einem geraden Rücken - Ihre Schultern sollten nicht vorbeugen, und Ihre Wirbelsäule sollte gerade sein. Steigen Sie ein, bis Ihre Hände auf den Tasten liegen, ohne die Arme ausstrecken zu müssen. Sie sollten Ihre Füße in die Pedale und wieder zurück bewegen können, ohne Ihre Oberschenkel zu belasten. Während Sie diese Position halten, sollte Ihr gesamter Körper entspannt sein.
- Wenn Sie keine verstellbare Klavierbank haben oder nicht so hoch eingestellt sind, dass Sie sich wohl fühlen, ist es akzeptabel, Polster oder Kissen zu verwenden, um die Höhe Ihres Sitzes weiter zu erhöhen. Seien Sie nur sicher, dass sie auch in Bezug auf die Dicke und stabil genug sind, dass Sie nicht befürchten müssen, dass sie beim Spielen abrutschen.
- 4 Überprüfe deine Handposition. Sie sollten in der Mitte der Tastatur sitzen. Jeder deiner zehn Finger sollte auf einem weißen Schlüssel ruhen. Ihr rechter Daumen ruht auf der weißen Taste links von einer Gruppe von zwei schwarzen Tasten in der Mitte der Tastatur, der C-Note. Jeder Finger auf Ihrer rechten Hand ruht auf der nächsten folgenden weißen Taste, also D, E, F und G. Ihre linke Hand folgt dem gleichen Muster eine Oktave nach unten, nur umgekehrt: der linke kleine Finger sollte auf C ruhen, und der linke Daumen sollte auf G ruhen. Es sollte zwei weiße Tasten (A und B) zwischen Ihren Daumen geben.
- Die C-Note, die deinen rechten Daumen verankert, befindet sich in der Mitte der Tastatur und wird daher oft als "Mitte" bezeichnet. Es ist üblich, dass Anfänger einen Aufkleber oder ein Stück Klebeband verwenden, um das mittlere C zu markieren kann schließlich reinigen, wenn Sie besser werden.
- Es ist üblich, die Noten zuerst in der Mitte zu lernen, da ein Pianist normalerweise in der Mitte der Tastatur sitzen muss, um jede hohe und tiefe Note zu erreichen, ohne aufzustehen und sich zu bewegen.
Zweiter Teil von Drei:
Grundlegende Techniken und Theorie
- 1 Erfahren Sie mehr über die Tastatur. Die Tastatur eines Klaviers wiederholt seine Noten von oben nach unten über mehrere Oktaven. Dies bedeutet, dass die Noten von niedrig (linke Seite) zu hoch (rechte Seite) wechseln, aber nicht in der Tonhöhe variieren.Es gibt zwölf Noten für die chromatische Tonleiter auf dem Klavier: sieben weiße Tonleitern (C, D, E, F, G, A, B) und fünf schwarze Tonarten (Cis / D, Dis / E -Flat, F-Sharp / G-Flat, G-Sharp / A-Flat und A-Sharp / B-Flat). Wenn Sie die weißen Tonarten von C bis B und zurück zu C spielen, entsteht die C-Dur-Tonleiter; Das Spielen der schwarzen Tonart von Cis (neben der weißen C-Taste) durch B erzeugt eine pentatonische (fünf Ton) Tonleiter.
- Das Klavier ist für alle Dur- und Moll-Tasten mit gleicher Stimmung abgestimmt, was es zu einem sehr vielseitigen Instrument macht.
- Es ist leicht, die Stimmung eines Klaviers zu überprüfen, indem Sie Paare der gleichen Note in verschiedenen Oktaven spielen. Die Noten sollten identisch klingen; Wenn nicht, sind einer oder beide scharf oder flach und müssen neu abgestimmt werden.
- 2 Spiel ein paar Noten. Beginnen Sie mit mittlerem C, drücken Sie sanft, aber fest auf eine Taste, um eine Note zu erzeugen. Nehmen Sie sich etwas Zeit und versuchen Sie, langsamer und schneller, weicher und härter zu spielen, bis Sie eine Vorstellung davon haben, welche Art von Kontrolle Sie über den Klang des Klaviers ausüben können. Spielen Sie auf natürliche Weise, die Ihre Hände nicht strafft. Wenn Sie jeden Tag üben, kann eine schlechte Handpositionierung Verletzungen verursachen, genau wie beim Sport.
- Spielen Sie auch schwarze Tasten. Gewöhnlich werden Sie allmählich in diese frühen Zeiten eingeführt, wenn Sie Unterricht nehmen, indem Sie in den Tonarten G-Dur (1s) und F-Dur (1-seitig) spielen.
- 3 Spielen Sie Skalen. Versuchen Sie, Noten beginnend mit dem kleinen Finger C der linken Hand bis zum Daumen C Ihrer rechten Hand zu spielen. Spiele jeden weißen Schlüssel der Reihe nach ab. Sobald Sie Ihren linken Daumen erreicht haben, spielen Sie die nächste Note (A) mit Ihrem Mittelfinger. Dann die nächste (B), mit dem Zeigefinger und zuletzt den Daumen bis zum mittleren C, um die Skala zu beenden. Üben Sie dies, bis es leichter wird - strecken Sie nicht Ihre Finger, da dies zu Spannungen führen kann, die Verletzungen verursachen können.
- Versuche, eine andere Skala zu spielen. Beginnen Sie mit einem der anderen Finger Ihrer linken Hand und spielen Sie Noten auf der Tastatur, bis Sie dieselbe Note auf Ihrer rechten Hand erreichen. Passen Sie die sauren Noten an, indem Sie bei Bedarf schwarze Tasten verwenden.
- Zusätzlich zum Lernen von Skalen von einem Lehrer oder Buch, ist es wichtig, mit ihnen selbst zu experimentieren, so dass Sie so schnell wie möglich einen Kopf für sie bekommen.
- Versuche, eine andere Skala zu spielen. Beginnen Sie mit einem der anderen Finger Ihrer linken Hand und spielen Sie Noten auf der Tastatur, bis Sie dieselbe Note auf Ihrer rechten Hand erreichen. Passen Sie die sauren Noten an, indem Sie bei Bedarf schwarze Tasten verwenden.
- 4 Erfahren Sie mehr über Harmonie. Obwohl es nicht viel Übung braucht, um "Hot Cross Buns" auf einer Klaviertastatur zu erklimmen, erfordert das Erschließen des Potentials Ihres Instruments das Lernen, mehrere Noten gleichzeitig zu spielen, mit all Ihren Fingern und Ihren beiden Hände. Um einen schönen Klang mit mehreren Noten zu erzielen, müssen Sie verstehen, wie Harmonien funktionieren. Dies ist ein sehr vertieftes Thema, das hier nicht vollständig behandelt werden kann, aber Sie können diese Hinweise verwenden, um Ihre Praxis zu leiten.
- Wenn Sie mehr als eine Note gleichzeitig spielen, wird das Harmonisieren genannt. Die Theorien, die hinter der Harmonie stehen, können sehr schwierig zu erlernen sein, aber eine gute Regel, mit der man beginnen sollte, besteht darin, zu vermeiden, dass man viele Schlüssel spielt, die direkt nebeneinander liegen.
- Der Abstand zwischen den Noten einer Harmonie wird "Intervall" genannt. Die häufigsten Intervalle in der Klaviermusik sind Quinten, Quarten und Terzen. Um Beispiele davon zu hören, spielen Sie C und G, C und F, bzw. C und E.
- Harmonie-Intervalle gehen bis zum vierzehnten Intervall, das als zusammengesetzte Intervall betrachtet wird, da es mehr als eine Oktave überquert. Harmonien können auch verändert werden, indem flache oder scharfe Noten eingefügt werden, Support-Noten hinzugefügt werden und so weiter. Allerdings sollten Sie sich für eine Weile noch nicht allzu viele Gedanken über diese fortgeschritteneren Stile machen müssen.
Teil drei von drei:
Entwickeln Sie Ihre Fähigkeiten
- 1 Studiere Noten. Die Notenblattnotation mag auf den ersten Blick schwierig erscheinen, aber mit einem Lehrer oder einem guten Ratgeber und etwas Übung nehmen die meisten Leute die Grundlagen in nur wenigen Wochen auf. In der Lage zu sein, Noten zu lesen, eröffnet dir eine ganze Welt von Kompositionen zum Lernen und Üben. Auch hier ist das Lesen von Noten ein ziemlich kompliziertes Verfahren, das hier nicht vollständig besprochen wird; Die Grundlagen wurden jedoch im Folgenden als Referenz aufgeführt.
- Musiknoten werden durch ausgefüllte oder leere ovale Markierungen (Köpfe genannt) mit oder ohne andere Markierungen (Stämme, die gerade Linien sind, und Haken, die sich von Stämmen lösen) auf einer Reihe von horizontalen Linien dargestellt, die als a bezeichnet werden Mitarbeiter das beginnt bei einer bestimmten Note, die basierend auf dem Notenschlüssel oder dem Symbol an der Vorderseite der Notenzeile gespeichert werden muss.
- Verschiedene Arten von Noten repräsentieren unterschiedliche Längen. Ein hohler Kopf ohne Stiel ist ein ganze Hinweis; ein ausgefüllter Kopf mit einem Stiel und einem Haken ist ein Achtelnote, die ein Achtel so lang dauert wie eine ganze Note. Ihr Lehrer oder Reiseführer kann die verschiedenen Notizen näher erläutern.
- Jede Note wird von links nach rechts platziert, genauso wie wir ein Buch lesen, und von oben nach unten, je nachdem, wie hoch oder tief das Instrument ist. Noten, die entlang derselben vertikalen Linie platziert sind, sollen zusammen gespielt werden.
- Um Struktur und Regelmäßigkeit hinzuzufügen, sind die Notizen unterteilt in Maße oder Riegel, die durch vertikale Linien durch das Personal notiert sind. Jeder Takt soll in derselben Länge gespielt werden; daher können ein paar lange Noten oder viele kürzere Noten in jeden gegebenen Takt passen, aber sie müssen immer zum selben Gesamtwert addiert werden.
- Zwei Nummern neben dem Notenschlüssel am Anfang der Musik bilden die Zeitstempel. Eine Taktart zeigt an, wie viele Notenlängen pro Takt gespielt werden sollen. Die übliche 4/4-Taktart zeigt beispielsweise an, dass pro Takt vier Viertelnoten gespielt werden sollen.
- Es gibt spezielle Symbole für Pausen im Spiel, die "Pausen" genannt werden. Pausen werden in Balken geschrieben und genau wie Noten gelesen.
- Musiknoten werden durch ausgefüllte oder leere ovale Markierungen (Köpfe genannt) mit oder ohne andere Markierungen (Stämme, die gerade Linien sind, und Haken, die sich von Stämmen lösen) auf einer Reihe von horizontalen Linien dargestellt, die als a bezeichnet werden Mitarbeiter das beginnt bei einer bestimmten Note, die basierend auf dem Notenschlüssel oder dem Symbol an der Vorderseite der Notenzeile gespeichert werden muss.
- 2 Üben Sie selbstständig mit Ihren Händen. Viele Klavierkompositionen erfordern, dass Sie einen Rhythmus mit einer Hand und einen anderen mit der anderen Hand spielen. Insbesondere wird Ihre linke Hand im Allgemeinen tief spielen, während Sie mit der rechten Hand eine höhere Melodie spielen. Wenn du deinen Kopf tätschelst, während du deinen Bauch reibst, benötigt diese Technik ein wenig Zeit, um sie aufzunehmen. Üben Sie, indem Sie eine Melodie mit Ihrer rechten Hand spielen und ganze Notenharmonien mit Ihrer linken spielen. (Es ist wichtig zu beachten, dass diese Technik für fortgeschrittene Stücke nicht gut funktioniert)
- 3 Übe das Bewegen deiner Hände. Schließlich müssen Sie den mittleren C-Bereich der Tastatur verlassen und zu den Rändern hinausgehen. Gewöhnen Sie sich an die Idee, indem Sie Ihre Übungen manchmal eine Oktave tiefer oder höher spielen. Setze dich wie üblich hin und renne nicht die Bank hinunter - in einem Konzert hättest du keine Zeit, vom niedrigen Ende zum oberen Ende zu kommen. Lehne deinen Oberkörper stattdessen leicht zur Seite (ohne den Rücken zu beugen oder zu verdrehen), dehne oder drücke deine Arme, um die Noten zu erreichen.
- Versuchen Sie, die Positionen im laufenden Betrieb zu wechseln. Spielen Sie etwas Einfaches, wie eine Tonleiter oder ein Arpeggio, aus einer tieferen Position als üblich, und springen Sie mit den Händen nach oben, um es durch eine zweite Oktave fortzusetzen. Wenn du mit deiner linken Hand beginnst, lass sie leicht über deine Rechte kreuzen und halte Position über den richtigen Tasten, bevor du sie für die zweite Oktave brauchst. Wenn du diese Noten spielst, ziehe deine rechte Hand zurück in die höhere Position.
- 4 Lernen Sie, die Pedale zu benutzen. Lange vor der E-Gitarre verwendeten Klaviere Effektpedale, um die Klangqualität der von den Saiten kommenden Musik zu ändern, wobei ein Modell 6 hatte. Es gibt zwei oder drei Pedale auf den meisten modernen Klavieren, von denen jedes eine wichtige Funktion hat. In klassischen Kompositionen wird eine spezielle Notation verwendet, um Ihnen zu zeigen, wann und wie Sie welches Pedal verwenden. Ihr Klavierlehrer kann Ihnen diese erklären.
- Das Soft-Pedal (auch "una corda" genannt) befindet sich normalerweise auf der linken Seite. Es mildert nicht nur die Lautstärke, sondern auch die Klangfarbe der gespielten Note. Das Soft-Pedal wird ua in Beethovens Kompositionen verwendet.
- Das Haltepedal ist auf der rechten Seite. Es hebt die Dämpfungselemente von den Saiten ab, so dass Noten viel leichter klingeln, schwingen und sich vermischen können. Clevere Verwendung des Haltepedals kann Harmonien und Noten auf interessante und emotional beschwörende Weise verbinden, und es wird allgemein in Kompositionen aus der Romantik des 19. Jahrhunderts gesehen.
- Das dritte, zentrale Pedal ist normalerweise das Sostenuto-Pedal, wenn es sich auf einem Flügel befindet. Das Sostenuto erhält Noten, hält aber nur die aktuell gespielte Note gedrückt. Auf einem Klavier ist es wahrscheinlich, dass das zentrale Pedal (wenn es eines gibt) selektiv bestimmte Noten niederhält, normalerweise im unteren Register.
- Wenn Sie auf einem Klavier spielen, ist das zentrale Pedal normalerweise das "stumme Klavier" -Pedal. Es lähmt den Klang Ihres Klaviers. Wenn Sie also früh am Morgen oder spät in der Nacht oder in einer Wohnung üben, werden Sie Ihre Nachbarn nicht ablenken.
- 5 Übe mehr. Das Klavier ist eines der schwierigsten Instrumente, aber auch eines der lohnendsten: Der Klang, den es macht, ist unverwechselbar und beeindruckend, und die Fähigkeiten, die man braucht, um es gut zu spielen, lassen sich leicht auf jedes andere Instrument übertragen. Der Schlüssel, um gut Klavier spielen zu können, ist so viel wie möglich zu üben, wann immer es möglich ist. Plane jeden Tag mindestens eine halbe Stunde damit zu spielen; Wenn Sie eine Stunde oder mehr verbringen können, ist das sogar noch besser. Auch wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie keine Fortschritte machen, wird die Übung letztendlich zu einer Verbesserung führen.
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