Das Verfassen von Originaltexten für einen Song kann eine Herausforderung darstellen, da Sie den Song für Sie persönlich und spezifisch gestalten möchten. Gute Songtexte werden beim Zuhörer mitschwingen und sie einbeziehen. Um einzigartige Texte zu schreiben, müssen Sie sich zuerst mit den zu vermeidenden Klischees vertraut machen und dann daran arbeiten, Ihren eigenen persönlichen Stil zu entwickeln. Dann, Brainstorming Themen und schreiben. Stellen Sie sicher, dass Sie sie später polieren, damit sie für Ihre Zuhörer am besten sind.

Teil eins von vier:
Klischees vermeiden

  1. 1 Vermeiden Sie überstrapazierte Sätze. Es gibt viele verschiedene Phrasen, die häufig in Songtexten verwendet werden. Die Verwendung dieser Phrasen mag harmlos erscheinen, aber einige sind so übertrieben, dass sie Ihre Lyrics für andere kitschig oder bedeutungslos klingen lassen. Um Ihre Texte frisch und originell zu halten, denken Sie an jede Zeile, während Sie sie schreiben, und fragen Sie sich, ob Sie den Satz bereits gehört haben. Wenn Sie nicht sicher sind, schauen Sie sich den Satz online an, um zu sehen, ob er häufig auftritt. Einige gängige Phrasen in Songs sind:[1]
    • "Ich bin auf meinen Knien und flehe bitte ..."
    • "Siehst du nicht ..."
    • "Ich weiß nicht, wohin ich gehe, aber ich weiß, wo ich war ..."
  2. 2 Keine offensichtlichen Reime miteinander verbinden. Während du schreibst, vermeide es, aus dem ersten oder zweiten reimenden Wort Reime zu machen, an die du denkst. Einfache, einfache Reime haben sich immer wieder in Liedern manifestiert. Wenn Sie also möchten, dass Ihre Texte wirklich einzigartig sind, müssen Sie ein paar verschiedene Optionen ausprobieren und mit dem originellsten gehen. Versuchen Sie, die folgenden Worte nicht zu reimen:[2]
    • Feuer und Begehren
    • Fliege, hoch und Himmel
    • Sieh und ich
    • Herz und getrennt
    • Zusammen und für immer
  3. 3 Von einfachen Reimschemata abweichen. Es mag natürlich sein, mit einem AABB- oder ABAB-Reim-Schema zu gehen, das nur perfekte Reime enthält, aber dies kann Ihre Lieder vertraut oder sogar ein wenig langweilig klingen lassen. Versuchen Sie kreativ zu werden, wie Sie sich reimen. Werfen Sie ab und zu einen schrägen Reim in Ihre Texte, gehen Sie mit einem fortgeschritteneren Reimschema wie ABCB oder kombinieren Sie zwei verschiedene Reimschemas, um Ihrem Song einen originellen Dreh zu verleihen.[3]
    • Slant Reim ist, wenn zwei Wörter zusammen gereimt sind, die sehr ähnlich sind, aber etwas unterschiedliche Töne haben. Zum Beispiel verwendet Emily Dickinson schräge Reime, wenn sie "Seele" und "alles" in einem ihrer Gedichte reimt: "Hoffnung ist das Ding mit Federn / Das sitzt in der Seele / Und singt die Melodie ohne die Wörter / Und hört nie auf überhaupt."
    • Das Lied "Juicy" von Notorious B.I.G. ist einzigartig, weil es ein inkonsistentes Reimschema verwendet und auch interne Reime enthält, die sich in Zeilen reimen. Zum Beispiel: "Jetzt bin ich im Rampenlicht, weil ich mich reize / Zeit, um bezahlt zu werden, explodieren wie der World Trade, Born Sünder, das Gegenteil von einem Gewinner / Erinnere dich, als ich Sardinen zum Abendessen gegessen habe."
  4. 4 Finger weg von Pronomen. Es mag natürlich erscheinen, wenn du deine Freundin als "sie" oder deinen Vater als "er" in deinen Texten bezeichnest. Um Ihrem Song eine einzigartige Note zu geben, geben Sie seine tatsächlichen Namen, ihre Spitznamen oder aussagekräftige Phrasen darüber an, wer sie sind.[4]
    • Die Beatles verwenden Namen in ihrem Lied mit dem Titel "Eleanor Rigby". Einige der Texte enthalten die Zeilen: "Pater McKenzie, schreiben die Worte / einer Predigt, die niemand hören wird / niemand kommt in der Nähe."
    • In "Lucy in the Sky with Diamonds" verwenden die Beatles eine beschreibende Phrase anstelle eines Pronomens, um sich auf jemanden zu beziehen: "Das Mädchen mit den Kaleidoskopaugen."

Teil zwei von vier:
Etablierung eines Originalstils

  1. 1 Höre dir Genres an, die du normalerweise nicht hörst. Wenn Sie nur Pop-Country hören, werden Ihre Songs wahrscheinlich Pop-Country-Songs ähneln, denn das ist der Stil, den Sie am besten kennen. Wenn Sie Ihren eigenen einzigartigen Stil und Sound entwickeln möchten, hören Sie sich verschiedene Musikgenres an, auch solche, die Sie nicht besonders mögen. Denken Sie darüber nach, welche Songs innerhalb des gleichen Genres gemeinsam sind und wie sie sich von Songs in anderen Genres unterscheiden.[5]
  2. 2 Hören Sie Songs mit einzigartigen Texten. Wenn Sie anfangen, verschiedene Arten von Musik zu hören, wählen Sie Lieder mit besonders interessanten Texten aus und hören Sie ihnen zu. Suchen Sie zum Beispiel nach Liedern mit seltsamen Bildern, poetischer Sprache und einprägsamen Chören. Sie können hören:
    • "Leben auf dem Mars" von David Bowie
    • "Subterranean Homesick Blues" von Bob Dylan
    • "Beide Seiten, jetzt" von Joni Mitchell
    • "Fußgänger im besten" von Courtney Barnett
    • "Erdrutsch" von Fleetwood Mac
    • "Lass deinen Freak auf" von Missy Elliott
    • "Stan" von Eminem
  3. 3 Kombiniere verschiedene Einflüsse. Identifizieren Sie, welche Aspekte der verschiedenen Songs Sie mögen und nicht mögen. Wenn du beim Schreiben von Texten nicht weiterkommst, denke darüber nach, was dir an verschiedenen Arten von Musik gefällt und versuche, diese Aspekte in deine Texte einzubauen. Dies wird Ihnen helfen, Ihren eigenen Stil zu entwickeln, anstatt nur einen bestimmten zu imitieren.[6]
    • Zum Beispiel könnten Sie feststellen, dass Ihnen das zuordenbare Storytelling von Country und das schnelle Reimen von Rap gefällt. Kombiniere diese beiden, wenn du Texte schreibst.
  4. 4 Experimentiere mit verschiedenen Songstrukturen. Während die meiste Musik, die Sie im Radio hören, in Vers / Chorus-Form ist, gibt es viele großartige Lieder, die andere Strukturen verwenden. Wenn du deine Texte magst, aber das Lied immer noch unoriginell klingt, versuche es in Strophic (AAA) oder Ballad (AABA) umzuordnen.[7]
    • Strophische Lieder haben die gleiche Melodie für jede nachfolgende Strophe, während Balladen zwei identische Strophen haben, eine einzigartige dritte Strophe, und eine letzte, die genau wie die ersten beiden klingt.
    • "Amazing Grace" ist ein Beispiel für ein Lied, das in strophischer Form geschrieben ist.
    • "Can not Helfen, sich zu verlieben" von Elvis Presley ist ein Beispiel für eine Ballade.
    • "Yellow" von Coldplay ist ein Beispiel für einen Verse / Chorus-Song.

Teil drei von vier:
Brainstorming und Schreiben

  1. 1 Erstelle eine zusammenhängende, authentische Geschichte. Bevor Sie mit dem Schreiben beginnen, entscheiden Sie, worüber Sie schreiben möchten. Du kannst fast jedes Thema auswählen und dennoch solide Texte erstellen, solange das Thema etwas ist, was dir wichtig ist und das dich beschäftigt. Um Ihre Chancen auf originelle Texte zu verbessern, reflektieren Sie während des Schreibens etwas Reales, anstatt sich zu zwingen, über etwas Alltägliches wie romantischen Kampf zu schreiben.[8]
    • Bist du momentan sauer wegen dieser Gemeinheit, die dein bester Freund gestern getan hat? Sind die Herbstblätter, die Sie fühlen, eine erhöhte Wertschätzung für die Natur? Bist du frustriert wegen deiner Schreibblockade? Nutze diese echten Emotionen, um deine Texte zu schreiben.
  2. 2 Gehen Sie einen anderen Weg zu einem vertrauten Thema. Die meisten Songs sind über vertraute Themen wie "Liebe", "Verlust", "Familie" und "Herzschmerz" geschrieben. Nehmen Sie ein bekanntes Thema und verleihen Sie ihm eine einzigartige Wendung. Denken Sie darüber nach, wie Sie ein bekanntes Thema anders oder spezifisch für Sie machen können.[9]
    • Wenn Sie sich zum Beispiel von einer kürzlichen Trennung inspirieren lassen, reflektieren Sie, was an der Beziehung und ihrem Ende einzigartig war, und konzentrieren Sie sich darauf, Texte zu schreiben, die diese einzigartigen Details ausdrücken.
  3. 3 Schreibe eine überraschende erste Zeile. Die ersten Zeilen Ihres Liedes sollten einen "Haken" enthalten, der Ihren Zuhörer anzieht und ihn weiterhört. Erstellen Sie erste Zeilen, die den Hörer überraschen und ihr Interesse wecken. Anstatt mit etwas Vertrautem zu beginnen, sollten Sie sich eine Aussage oder ein Bild einfallen lassen, das die Zuhörer als etwas merkwürdig oder unklar empfinden mögen.[10]
    • Zum Beispiel beginnt die "Sympathie für den Teufel" der Rolling Stones mit den Worten: "Bitte erlauben Sie mir, mich vorzustellen / Ich bin ein Mann von Reichtum und Geschmack." Diese Öffnung weckt die Neugier der Zuhörer, weil sie es nicht tut deutlich zu enthüllen, worum es in dem Lied gehen wird.
  4. 4 Verwenden Sie Metaphern und Gleichnisse. Metaphern vergleichen etwas miteinander. Similes verwenden "wie" oder "wie", um eine Sache mit einer anderen zu vergleichen. Beide literarischen Geräte eignen sich hervorragend, um deinen Texten bestimmte Details hinzuzufügen. Verwenden Sie sie, um Ihre Gefühle und Emotionen auf einzigartige Weise zu beschreiben.[11]
    • Zum Beispiel verwendet der Chor in "Both Sides, Now" von Joni Mitchell die Metapher der Wolken, um die widersprüchlichen Gefühle des Sängers über die Liebe zu diskutieren: "Ich habe mir Wolken von beiden Seiten angesehen / Von oben nach unten und immer noch irgendwie / Es sind Cloud-Illusionen, an die ich mich erinnere. Ich kenne Wolken überhaupt nicht. "[12]
  5. 5 Malen Sie ein Bild mit Bildern. Wenn Ihr Liedtext ein bestimmtes Bild oder eine bestimmte Szene liefert, wird das Lied wahrscheinlicher für die Zuhörer sein und auch von ihnen in Erinnerung bleiben. Zeilen, die vage ausdrücken, was passiert ist, wie "Wir verbrachten unsere Zeit zusammen und lernten uns gut kennen", mögen für die Leser langweilig erscheinen. Stattdessen werden Sie detaillierter und kreativer darüber, wie Sie mit dem Hörer kommunizieren.[13]
    • Zum Beispiel kreiert Tim McGraw Bilder für dieses Thema in dem Song "BBQ Stain": "Ich hatte einen BBQ-Fleck auf meinem weißen T-Shirt / Sie hat mich in diesem Minirock getötet / Felsen auf dem Fluss bei den Eisenbahnschienen übersprungen. "
  6. 6 Benutze den Bewusstseinsstrom, um Texte zu schreiben. Um Ihren Texten Spontaneität zu verleihen, versuchen Sie zu singen, was Ihnen gerade in den Sinn kommt. Spielen Sie eine Melodie und singen Sie Ihre Gedanken, wenn sie kommen. Wähle Wörter, die zur Melodie passen und schreibe sie auf.[14]
    • Zum Beispiel könnten Sie mit einem Lied über das Leben auf dem Mars enden, weil Sie einfach Ihrer Vorstellungskraft freien Lauf lassen und die Texte notieren, wenn sie kommen.
    • Sie können später darüber nachsehen und entscheiden, welche Texte Sie behalten möchten.
  7. 7 Beschränke deine Lyrics und beschränke sie. Vielleicht forderst du dich heraus, den Song nur mit bestimmten Wörtern oder Phrasen zu schreiben. Oder vielleicht versuchst du jeden Vers über einen anderen Zeitraum in deiner Beziehung zu deinem früheren Liebhaber zu schreiben. Nehmen Sie ein Konzept und wenden Sie es auf das Lied an, so dass Sie innerhalb bestimmter Einschränkungen oder Regeln schreiben müssen. Dies kann Sie dazu inspirieren, kreativer zu denken.[15]
    • Zum Beispiel können Sie sich selbst dazu herausfordern, ein Lied über Verlust zu schreiben, in dem Sie keine gebräuchlichen Wörter wie "weinen", "traurig" oder "Auf Wiedersehen" verwenden.
  8. 8 Übernehmen Sie eine Perspektive, die anders ist als Ihre eigene. Denke darüber nach, wie deine früheren romantischen Partner dich jetzt sehen und aus ihrer Perspektive schreiben könnten. Oder versuchen Sie, Liedtexte aus der Perspektive von jemandem zu schreiben, der völlig andere politische oder soziale Ansichten hat als Sie. Wenn Sie eine andere Perspektive einnehmen, können Sie herausfordern, außerhalb Ihrer Komfortzone zu denken.[16]
    • Sie können auch versuchen, in einem öffentlichen Raum zu sitzen und an Songtexte aus der Perspektive von Fremden um Sie herum zu denken. Oder Sie schreiben aus der Perspektive eines Elternteils, Gleichaltrigen oder engen Freundes.
  9. 9 Probieren Sie die Schnitttechnik. Dies war eine beliebte Songwriting-Technik für Künstler wie David Bowie und David Byrne. Machen Sie Fotokopien von Seiten in Ihrem Tagebuch oder Journal und schneiden Sie verschiedene Wörter oder Sätze aus. Ordne sie dann neu an, um interessante Texte für deine Songs zu erstellen.[17]
    • Sie können Wörter auch aus Zeitschriften und Zeitungen herausschneiden, um Texte zu bilden.
  10. 10 Schreiben Sie mit einem Partner. Sie können es leichter finden, mit einem Freund, Familienmitglied oder Peer zusammenzuarbeiten, um den Text zu schreiben. Fragen Sie einen guten Freund oder Kollegen, um Ihnen zu helfen, einzigartige Texte für das Lied zu finden. Vielleicht tragen Sie jeweils eine Strophe zu dem Lied bei und schreiben über ein gemeinsames Thema aus Ihren individuellen Perspektiven.[18]
    • Sie können auch versuchen, ein Lied zu schreiben, das ein Duett mit jemand anderem ist. Ihr mögt beide beschließen, eure eigenen Verse und den Chor zusammen zu singen.

Teil vier von vier:
Polieren der Texte

  1. 1 Singe die Texte laut. Hören Sie, wie die Texte klingen, wenn Sie gesprochen oder gesungen werden. Beachten Sie, ob sie für Ihre Sichtweise oder den Standpunkt eines anderen einzigartig und speziell sind. Stellen Sie sicher, dass Sie Metapher, Simile und Bilder verwenden, um den Song für den Hörer zum Leben zu erwecken. Nehmen Sie auch Änderungen an Teilen von Zeilen vor, die sich komisch, zu wort- oder zu kurz anfühlen. Dies verbessert den Fluss des Songs.[19]
    • Sie sollten auch sicherstellen, dass es keine Rechtschreib-, Grammatik- oder Interpunktionsfehler im Lied gibt, wenn Sie es laut singen. Wenn Sie aus der Sicht von jemandem schreiben, der schlechte Grammatik oder Rechtschreibung als Teil seines Charakters hat, ist es in Ordnung, sie zu lassen.
  2. 2 Zeige den Text für andere. Erhalten Sie Freunde, Familie und Kollegen, um Ihnen Feedback zu dem Lied zu geben. Frag sie, ob sie das Lied als einzigartig oder anders als andere Lieder empfinden. Lass sie dir Vorschläge machen, wie du den Song verbessern kannst.
    • Sei offen für konstruktive Kritik, denn das wird am Ende stärker und besser werden.
  3. 3 Setze den Text auf Musik. Spielen Sie Gitarre oder Klavier zu den Texten oder verwenden Sie eine vorhandene digitale Aufnahme für das Lied. Dies kann die letzte Komponente zu den Texten hinzufügen, damit sie sich komplett anfühlen.
    • Wenn du keine Instrumente spielst, kannst du befreundete Musiker bitten, den Text für dich zu komponieren.
    • Wenn Sie sich mit einem Instrument sehr gut auskennen, werden Sie vielleicht feststellen, dass es einfacher ist, die Instrumentalmusik zuerst zu schreiben, die Gesangsmelodie zu bestimmen und dann den Text zu schreiben.